浅析传统符号与当代艺术设计的关系

一、符号学理论对现代艺术设计的解读

艺术设计和符号学有着很深的联系，从艺术设计层面来看，人们普遍的侧重点是设计的外在装饰形态方面，从其他方面来看是对感性思维与表层的理解，然而，艺术设计需要设计师的直观感受与客观理性思维相互融合，掌握符号学的理论，引领其去设计标识。掌握符号学相关的理论知识，运用现代艺术设计的符号表达，对于艺术设计的发展具有一定的意义。人们应该通过一种构造式的视角来审视与掌握我国传统文化事物，充分认识到在设计中，传统文化设计符号的设计思维，同时对于现实设计也有一定的帮助，使其能更好地完善设计理念。

符号是具有随机性的，这也是符号的性质特点。也就是说，符号的本质就是关系的象征，一切都是变化的，一切关系也都是存在变化的。从其他视角来看待，在符号的任意性与关系的不断变更的过程中，经过了代指与所指的形式，通过联想与改进来超越。

我国的艺术设计比较讲究情意，讲究“情”里面的喜怒哀乐，讲究“意”里面的远近虚实，然而情意最终都归咎在心意上，我们的设计思维就是以“意”为主导的。我们所说的“意”，是指由人的思维所构建的“意境”。同时，与现代艺术设计中的设计形式也是基本相符的。在一个出色的设计作品中，理当是蕴含了一定的意境，然而这种意境像是一种隐喻。在现代艺术设计中为我们展现的形式往往以形体与空间形态所处的环境来呈现，我们在使用与活动过程中所感受到其营造的氛围，这既是理性与感性相结合带来的感受，人们需要探索意境的存在与表现，以及感受的表现形式。人们必须了解设计者所设计的艺术品的具体意义，并且掌握其设计的内容，艺术品的使用功能要合理，技术要可行，这件艺术品才能被大众所认可，并产生共鸣。

二、传统符号对于艺术设计的启示

人类是历经传统文化才对符号有所认知的。人们通过对传统文化的研究探索，才足以知晓社会中存在的符号所表达的意义。相比之下，人们也通过绘画、文学、建筑等彰显独特文化。实际上，传统文化具有统一符号的形式和意义两种形态关系的隐藏力量。

文化之所以被称为“文化”，原由是其具有传承性，其中优秀的本质被保留并且传承下来，设计的创新点就可以在原有的基础上得以发展，人类的文明便是这样不断进行演变发展的。符号也代表了传统文化的一部分，这就需要人们的不断创新、融合，才能将其传承下去。传统文化符号是经过历史沉淀的文化产物，经过不断继承和发展，才慢慢成为我国文化的象征。带有标志性的文化符号和艺术设计相辅相成时，就会彰显出设计作品的文化底蕴和意境。符号给予我们的概念是一种附着的装饰，如今，对于一个艺术设计作品来说，能够附着传统文化符号并且重现艺术品最原始、淳朴的装饰风格，成为了一种新的潮流形式。

文化符号不仅蕴含一定的审美价值，还带有对自然生态的向往和敬仰，我们在看到一个将符号作为元素的艺术品时，联想到的是其所营造的意境。这些符号是人们对现实事物的精雕细琢，提升了现代人的审美，把文化符号的精髓融入现代艺术设计中，这必然是对传统文化最佳的诠释和发展。

三、艺术设计符号的意义

人们所创建的所有活动，都需要有一个社会约定作为参考，不然人们就会在未知的领域里产生恐惧感。符号设计可以传达概念，然而这个传达需要艺术品的观赏者能够理解这种承载的形式。设计师和欣赏者之间需要建立默契，这种默契需要沟通和理解作为基点。一个符号设计要想为人所用，就要建立一种被认知和理解的关系，符号设计的形态和概念的关系，是依托人的身心、自然环境、技术与文化底蕴而创建起来的。

四、结语

在现代艺术设计与传统符号应用中，不能单纯简化传统文化符号，促使其局限在人文社会范围内，要主动融入到艺术品的设计中去，在大文化背景下利用多样性的设计手法进行创新，并且在理解符号文化起源的基础上进行借鉴与创新。

文章来源：《农业现代化研究》 网址: http://www.nyxdhyjzz.cn/qikandaodu/2021/0223/659.html